A l'occasion de sa réouverture en juin 2010 - après une longue phase de travaux et une complète restructuration du musée - le Palais Fesch (devenu « Palais Fesch-musée des beaux-arts ») publie, sous différents volumes, le catalogue raisonné de ses collections.
Les collections de ce musée sont constituées en grande partie du legs du cardinal Joseph Fesch, oncle de l'Empereur Napoléon Ier, qui rassembla la plus importante collection de peintures jamais constituée (environ 16 000 tableaux).
Le musée Fesch abrite ainsi une collection d'oeuvres d'art qui présente sur cinq siècles les plus grands maîtres de la peinture italienne. Il est le plus prestigieux et le plus cohérent des fonds d'art italien visibles en France après le musée du Louvre. Ce volume revient sur la collection de peintures italiennes du XIVe au XVIe siècle et permet au lecteur de redécouvrir ce prestigieux fonds, constitué d'oeuvres de grands maîtres tels que : Giovanni Bellini, Domenico Ghirlandaio, Sandro Botticelli, Filippo Lippi, Perugino, Cosmè Tura, Jacopo Bassano, Titien, Paul Véronèse, Michel-Ange, Fra Bartolomeo.
Etant donné la qualité de cette collection, il est aussi l'occasion de parcourir un singulier et florissant moment de l'histoire de l'art. Des textes introduisent les différents courants qui ont marqué cette époque ; chacune des oeuvres est ensuite présentée sous forme d'une fiche détaillée et d'une reproduction en pleine page.
Billet, pièce de monnaie, lettre de change, carte de crédit, action boursière, lingot peints, en marbre, porcelaine, bois doré, acier ou encore flottants dans un aquarium : la représentation de l'argent est omniprésente dans les oeuvres d'art. Le présent ouvrage l'étudie dans le long terme, depuis la résurgence de la monnaie métallique à la fin du Moyen Âge jusqu'à l'époque actuelle, en envisageant l'Occident, l'Europe tout d'abord, puis l'Amérique quand celle-ci, conquise et modernisée, se convertit au numéraire.
Durant ces siècles, la situation démographique, économique, sociale, technologique, fiduciaire change : la peinture se modifie au gré des styles et sa place même dans la création n'est plus la même : elle n'est plus aujourd'hui le medium dominant et dès lors sont examinées les installations, la photographie et l'image mouvante - le cinéma ou la vidéo - ainsi que le point de vue des artistes femmes.
Dernier volet d'un triptyque sur l'or, cet ouvrage aborde les questions monétaires sous un angle plus large. Le médaillier de Metz, en plus de livrer des monnaies frappées au sein de la cité, notamment à l'époque royale, offre un panel intéressant de monnaies féodales et françaises du XIX e siècle ainsi que toute une série de monnaies du monde (Allemagne, Autriche, Suisse, Italie, Espagne, Afrique du nord, Amérique du sud, etc. ) qui traduisent parfaitement le caractère encyclopédique de ce fonds original. Outre une présentation des espèces en or en circulation dans la France du XVII e siècle, ce livre aborde la question des collectionneurs de la Renaissance au temps de l'humaniste Symhorien Champier lorsque la cité messine restait l'un des grands centres urbains de l'époque. Il s'intéresse également aux techniques de fabrications des émissions monétaires royales et dresse un portrait de l'évolution du franc depuis le franc à cheval jusqu'au franc germinal, oeuvre du messin Barbé Marbois, nommé en 1807 premier président de la Cour des comptes par Napoléon.
Utagawa Kuniyoshi (1798-1861) est l'un des plus grands maîtres japonais de l'ukiyo-e. Si les représentations de batailles et des samouraïs légendaires ont largement contribué à sa renommée, ses paysages, ses portraits de femmes ou d'acteurs de kabuki et ses animaux fantastiques démontent la richesse de son répertoire.
Ce coffret exceptionnel en édition limitée comprend une monographie illustrée sur la vie et l'oeuvre du maître. Replaçant son parcours dans le contexte historique et culturel du Japon au XIXe siècle, le spécialiste Matthi Forrer présente les séries les plus remarquables de l'artiste et met en valeur sa créativité extraordinaire. En parallèle, un ensemble de trois fac-similés permet au lecteur de s'immerger pleinement dans l'univers de Kuniyoshi : un imaginaire foisonnant de monstres et de merveilles.
The collection " Des jeux, de l'art, une histoire ! "invites children and adults to discover artistic periods by following the stories of great characters.
These books, in a nomadic format, offer fun and creative activities that allow children to project themselves into the lives of these heroes and take them on a journey of discovery of emblematic works of art of the period approached with keys to learning and understanding.
En 2007, Olivier Mosset donnait au Musée des beaux-arts de La Chaux-de-Fonds, en Suisse, la plus grande partie de sa collection d'art. Une « collection », vraiment ? Peintre du neutre, de la « peinture seule » - des tableaux à cercle aux monochromes -, du refus de l'expression personnelle et de l'explication, Mosset a longtemps résisté à l'idée de se voir qualifié de « collectionneur ». Pour lui, qui aime à répéter que « l'art c'est les autres », cet ensemble est avant tout circonstanciel, le simple reflet de scènes artistiques qu'il a traversées aux cours de sa carrière, en France, aux États-Unis, en Suisse ou en Australie.
Mais comme il le reconnaît lui-même : « À part le goût, c'est sans doute le hasard qui a déterminé certains de mes choix. Mais encore faut-il être là pour le permettre. » Et si son travail n'a cessé de trouver un écho renouvelé à travers les enjeux successifs des scènes et des époques traversées, cela tient bien à une attitude particulière, faite de curiosité, de désir de confrontation, d'engagement minimal mais décisif, qui se reflète dans cette collection.
À travers plus de 250 oeuvres ayant passé entre les mains d'Olivier Mosset, conservées à La Chaux-de-Fonds ou données à d'autres institutions, mais aussi perdues ou détruites, ce livre propose donc autant d'éclats d'un parcours singulier à travers cinquante ans de petites et grandes histoires de l'art, avec ses rencontres d'un jour ou d'une vie, ses accidents, ses culs de sac, ses avenues et ses chemins de traverse.
Portée par de nombreux fantasmes, de peurs et d'espérances, cette décennie est marquée par de profonds bouleversements.
A travers une centaine d'oeuvres d'artistes de générations différentes (65 années séparent Josh Smith et Louise Bourgeois, la doyenne de l'exposition) mais qui ont toutes et tous contribué à inventer la première décennie du millénaire, de singuliers dialogues avec l'époque se dessinent.
Luigi Biscozzi, personnalité de premier plan du conseil fiscal en Italie, et son épouse, Dominique Rimbaud ont créé une collection de plus de deux cents oeuvres de Filippo De Pisis, Carlo Martini, Alberto Burri, Piero Dorazio, Josef Albers, Alberto Magnelli, Agostino Bonalumi, Pietro Consagra, Mario Schifano, Fausto Melotti et bien d'autres encore.
Avec la création de la Fondation Biscozzi Rimbaud et d'un lieu d'exposition permanente à Lecce, ce patrimoine artistique est désormais mis à disposition du public.
Le catalogue, introduit par des textes critiques, documente toutes les oeuvres de la collection et sa formation progressive, et est complété par un registre illustré et des biographies des artistes représentés.
Textes de : Roberto Lacarbonara, Luigi Biscozzi, Dominique Biscozzi Rimbaud, Paolo Bolpagni, Antonio Mallardi, Marco Tagliafierro Artistes de la collection : Josef Albers, Pierre Alechinsky, Rodolfo Aricò, Ugo Attardi, Bernard Aubertin, Kengiro Azuma, Carlo Barbieri, Mirko Baricchi, Gianni Bertini, Mario Bionda, Renato Birolli, Agostino Bonalumi, Arturo Bonfanti, Osvaldo Bot. Enzo Brunori, Alberto Burri, Luca Caccioni, Aldo Calò, Pier Paolo Calzolari, Enrico Castellani, Mino Ceretti, Alfredo Chighine, Claudio Cintoli, Ettore Colla, Pietro Consagra, Salvatore Cuschera, Dadamaino, James Alan Davie, Eugène de Kermadec, Mario De Luigi, Ivan De Menis, Filippo de Pisis, Enrico Della Torre, Piero Dorazio, Evgeni Dybsky, Salvatore Esposito, Jean Fautrier, Rainer Fetting, Fabian Ginsberg, Giorgio Griffa, Michele Guido, Hans Hartung, Zoltan Kemeny, Emilio Isgrò, André Lan- skoj , Bice Lazzari, Walter Leblanc, Jean Leppien, Osvaldo Licini, Francesco Lo Savio, Heinz Mack, Alberto Magnelli, Davide Marega, Arturo Martini, Livio Marzot, André Masson, Vittorio Matino, Roberto Sebastiàn Matta, Eliseo Mattiacci, Fausto Melotti, Umberto Milani , François Morellet, Magdalo Mussio, Mario Nigro, Achille Perilli, Enrico Prampolini, Bepi Romagnoni, Michael Rouillard, Franco Ruaro, Giancarlo Sangregorio, Salvatore Sava, Angelo Savelli, Emilio Scanavino, Paolo Scheggi, Mario Schifano, Christian Schmidt, Emil Schumacher, Luca Serra, Rob Sherwood, Carlo Sergio Signori, Ettore Sordini, Domenico Spinosa, Tancredi Parmeggiani, Togo, Giulio Turcato, Tino Vaglieri, Armanda Verdirame, Angelo Verga, Arturo Vermi, Luigi Veronesi, Renzo Vespignani, Antonello Viola, Bernd Zimmer, Gilberto Zorio